Cubisme

Mouvement artistique d’avant-garde, notamment pictural.

Qu’est-ce que le cubisme ?

Le cubisme est un mouvement artistique d’avant – garde , notamment pictural, issu des recherches que Pablo Picasso, Georges Braque et Fernand Léger ont entamées vers 1907.

Ces artistes soutenaient que la peinture avait privilégié la représentation des phénomènes et des récits et avait laissé de côté la forme pure des objets. Par conséquent, ils ont cherché à éliminer du tableau tout élément suscitant l’imagination ou générant des émotions ou des sentiments. Ils ont cherché à analyser objectivement la forme des éléments, en éliminant les références étrangères au tableau lui-même, comme la représentation de l’espace ou des volumes.

Le nom « Cubisme » vient d’un article du critique Louis Vauxcelles, qui écrivait que Braque réduisait tout à des schémas géométriques et à des cubes.

caractéristiques du cubisme

Les principales caractéristiques du cubisme étaient les suivantes :

  • Si les investigations de Picasso et de Braque commencent en 1907, ce n’est qu’en 1911 que se tient la première exposition collective cubiste au Salon des Indépendants à Paris.
  • Ce fut un mouvement révolutionnaire puisqu’il élimina de la peinture la représentation classique de l’espace, caractérisée par sa tridimensionnalité et sa simultanéité, qui s’était développée grâce à l’utilisation de la perspective depuis la Renaissance .
  • Le cubisme est considéré comme l’ antécédent des courants abstractionnistes.
  • Pour les cubistes, la peinture est une entité autonome qui s’explique et sa compréhension ne dépend pas d’objets extérieurs à sa propre logique. Alors que, par exemple, un tableau d’une scène religieuse se rapporte à l’histoire que le tableau représente, la peinture cubiste n’a d’ancrage dans rien d’extérieur à elle-même.
  • Les cubistes concevaient l’espace et le temps narratifs traditionnels en peinture comme des catégories mentales pouvant être manipulées par l’artiste :
    • Ils ont éliminé la représentation conventionnelle de l’espace, remplaçant l’idée de profondeur par des lignes obliques et suggérant le volume par des courbes . Ils ont réduit le volume des objets à des formes plates superposées.
    • Ils ont peint le même objet de différents points de vue, permettant ainsi au spectateur d’avoir une approche des différentes facettes d’un objet au même moment.
  • Les influences les plus importantes sur les artistes cubistes ont été la peinture du postimpressionniste Paul Cézanne ; sculpture ibérique ; La peinture et l’art africain d’Henri Rousseau, qui avaient commencé à circuler en Europe à partir de l’ expansion colonialiste de la fin du XIXe et du début du XXe siècle .
  • Deux moments sont généralement établis au sein du mouvement cubiste :
    • Cubisme analytique : Il débuterait fin 1909. L’objet est analysé, il est conceptuellement démonté sous toutes ses facettes et toutes ses parties sont façonnées en surfaces planes. Le monochrome prédomine à ce stade.
    • Cubisme synthétique : depuis 1911. L’objet est synthétisé à travers l’acte créatif de l’artiste, qui filtre la réalité et ne représente que les parties qui l’intéressent. A cette époque apparaissent des objets attachés au plan qui font référence à ce qui est représenté.
  • Comme ils ne s’intéressaient qu’aux formes, la couleur passait au second plan, ils utilisaient donc des tons neutres comme le gris, l’ocre, le vert feutré, le noir. Cependant, comme le cubisme impliquait une recherche personnelle des artistes, certains ont commencé à utiliser les couleurs à des moments différents.
  • Ils n’accordaient pas d’importance aux problèmes. Ils ont privilégié des formes communes facilement reconnaissables par le spectateur. Ils représentaient des natures mortes, des objets usuels (assiettes, fruits, bouteilles) disposés sur une table, des meubles simples, etc.
  • Dans certaines œuvres de cubisme synthétique, ils ont introduit des polices de caractères et des éléments étrangers à la toile tels que des morceaux de journaux et d’autres matériaux, donnant ainsi lieu au début du collage en tant que technique plastique.
  • Le cubisme a eu une grande influence sur d’autres mouvements artistiques. Le langage cubiste a été utilisé par d’autres avant-gardes, comme le futurisme et certains expressionnistes . D’autre part, sa négation du naturalisme dans l’art a été le point de départ du constructivisme et d’autres mouvements liés à l’abstraction.

œuvres cubistes

Certaines œuvres cubistes sont les suivantes :

travail cubiste nus dans la forêt
Fernand Léger, Nus dans la forêt , 1909-1910, Musée Kröller-Müller, Pays-Bas.
Oeuvre cubiste Nature morte à la tasse et au journal
Georges Braque, Nature morte à la tasse et au journal , 1913, Musée Berggruen, Berlin.
Nature morte cubiste à la bouteille de Bordeaux
Juan Gris, Nature morte à la bouteille de Bordeaux , 1919, Werner, Berlin.

Artistes majeurs du cubisme

Certains des artistes les plus importants du cubisme étaient:

  • Pablo Ruiz Picasso (1881-1973) : artiste espagnol à l’origine du mouvement.
  • George Braque (1882-1963) : peintre français à l’origine du mouvement.
  • Juan Gris (1887-1927) : peintre espagnol.
  • Fernand Léger (1881-1955) : Peintre français qui a participé au cubisme et plus tard a dérivé vers d’autres types de formes.
  • Robert Delaunay (1885-1941) : peintre français.
Bibliographie:
  • De Michelle, Mario. Les avant-gardes artistiques du XXe siècle . Madrid, Alliance. 1999.
  • Gantefuhrer-Triere, Anne. Cubisme . Tache. 2017.
  • Golding, John. Cubisme . Madrid, Alliance Forma. 1993.